Lijfbouwers (14+) - Jotka Bauwens

Kopergietery

 

Een ode aan onze kracht en onze kwetsbaarheid.

 

Voor ‘Lijfbouwers’ daagt choreograaf/maker Jotka Bauwens drie podiumspelers uit tot een fysieke èn mentale rollercoaster. Onder begeleiding van wereldkampioen bodybuilden Kurt De Taeye volgen performers Elias Vandenbroucke, Patrick Vervueren en Jeffrey Jackson Loewenicht twee maanden lang een professionele body building training. Hun lichamen worden opgemeten, voedingsschema’s opgemaakt, een dagelijkse work-out opgesteld. Ze krijgen een training waarbij lichaam en geest voor grote uitdagingen worden geplaatst.

Welke gevoelens, gedachten of fysieke sensaties komen er los?
Wie ervaart nieuwe krachten, of wie raakt gefrustreerd? 
Hoe ver zullen ze (willen) gaan? 
Wat doet dit met elk van hen als mens, wat doet dit met hen als groep?

Zoekend naar antwoorden op al deze vragen, bouwen ze samen met Jotka ‘Lijfbouwers’. Een beeldend-fysieke voorstelling rond kracht, onzekerheden en kwetsbaarheid. Eén ding staat vast: ons lichaam èn onze geest zijn tot veel meer in staat dan we zelf denken.

 

Première: 31 januari 2025

Tournee 2024-2025:  1/02/25 - 26/03/25

Tournee 2025-2026: 13/10/25 - 26/10/25 + 1/11/25 - 31/12/25

GINGER (4+) - Nevski Prospekt

Ives en Jotka kennen elkaar al heel erg lang, maar ze hebben tot nu nog nooit samen gespeeld.

Ze beslissen dat het eindelijk eens tijd wordt.

Hij is al wat ouder, trager, zachter. Zij is jong, onstuimig, snel en doet aan power training.

Ives heeft ook een droom, hij wil nog één keer dansen als Ginger Rogers in de film ‘Cheek to Cheek’, met verenkleed en al. Hij zoekt enkel nog een Fred.

Misschien wil zij dat zijn?

Foto: Jonas Vermeulen

FOON (6+) - dOFt

Durven we nog plaats te maken voor elkaar in een leven vol chaos?

 

“Kan ik u verbinden?”. Meer dan 100 jaar geleden verbonden telefonistes aan kruissnelheid bellers met elkaar. Via een ingewikkeld systeem van kabels kwamen krakende gesprekken tot stand. Volgens de strenge telefoonetiquette mochten de schakeldames zelf niet lachen noch praten met elkaar. Het was zelfs verboden om te fluisteren en ze mochten al zeker niet meeluisteren met de telefoongesprekken. Terwijl ze de wereld met elkaar in contact brachten, was onderlinge communicatie ten strengste verboden. Deze spannende frictie vormt het uitgangspunt voor de nieuwe dOFt-voorstelling FOON.

In FOON volgen we drie telefonistes aan het schakelbord: kanaal in en uit, meer, sneller, zonder stop, nooit genoeg. De gejaagdheid van de binnenlopende telefoontjes creëert een nerveuze en ongeduldige sfeer. De telefonistes leven in een fabrieksmatige wereld waarin ze telkens dezelfde handelingen herhalen. Hoe meer ze anderen connecteren, hoe meer ze zichzelf verliezen... De (menselijke) machines raken oververhit en alles valt stil. Zij, die altijd mensen met elkaar verbinden, worden hierdoor gedwongen om voor de eerste keer connectie te maken met elkaar. De vrees voor stilte maakt plaats voor de kracht van verbinding.

FOON is een dynamische, verrassende en speelse danstheatervoorstelling waar tekst, beweging, muziek, acrobatie en installatiewerk samenvloeien. Choreograaf Piet Van Dycke & theatermaker Jonas Vermeulen creëren samen met drie fysieke spelers een poëtische en visuele beleving voor iedereen vanaf 6 jaar over de (r)evolutie van ik-zij naar wij.

 

 

 

 

Foto: Clara Hermans

The Happy Few (12+) - BRONKS/Randi De Vlieghe

 

Are they fake news or are they the new fakes?

Iedereen lijkt vandaag de dag politicus, academicus, consument, producent, activist, nihilist, kapitalist, terrorist, racist, journalist, idealist. En dat allemaal tezelfdertijd.

In The happy few doen 5 acteurs een poging om de maakbaarheid van hun identiteit te toetsen aan de realiteit. Wie zijn ze echt en wie willen ze zijn? Zitten ze in een luxepositie als acteurs of hebben ze een grotere verantwoordelijkheid naar de wereld toe? Zullen hun nobele intenties verder reiken dan de theaterzaal of blijft het bij een verwoede poging? Voor de wereld? Voor de generaties die volgen? Voor wie zoekende blijft? Zijn het stand-upcomedians? Martelaren? Snobistische wannabe’s? Zijn het bovenmenselijke dansvirtuozen of raaskallende pamflettisten die je een geweten willen schoppen tot je bang in een hoekje wegkruipt. En maakt het allemaal iets uit?

Foto: Laure-Anne Iserief

BOKS (1,5+) -Theater De Spiegel

 

Een kleine ruimte.
Een zoektocht naar de ander.
Botsen.
Exploderen.
Box gevuld met spanning.
Wrevelend gewoel.
Wervelend gelach.
In een box.

 

Twee personen ontdekken dat ze vastzitten in een kleine ruimte, een box. Er is verwarring, angst en onwennigheid. En dan blijkt dat ze hier niet alleen zijn, er bevindt zich ook nog iemand buiten de box. Wie zou dat zijn? Wil deze persoon ook naar binnen? Ze gaan de confrontatie met elkaar aan, groeien naar elkaar toe met de nodige spanningen, botsingen, strelingen en emoties. Ongemakkelijk gewoel ontaardt in gelach en aanstekelijk plezier.

CREDITS

Concept, spel en dans: Danaé Bosman en Jotka Bauwens
Tweede cast spel en dans : Ehren Verrelst en Carli Gellings
Bewegingsadvies en eindregie: Karolien Verlinden
Compositie en muzikant: Stefan Wellens                                         
Artistieke ondersteuning: Karel Van Ransbeeck
Kostuums: Lies Maréchal
Decor: Wim Van de Vyver
Scenografie: Oona Sauwens
Beeldmateriaal: Laure-Anne Iserief
Lichtontwerp: Zoë Bossuyt en Alain Ongenaet

Speelt niet meer.

Foto: Wannes Cré

Willen Meten Wat Wij Weten (6+) - LAP

Iemands vinger tikt de tijd. Een ander verlengt het touw. De laatste noteert en knikt. Er wordt gemeten en geweten. We vervormen, we verbreden. We denken te weten en meten het beter. Wat Was Waar? Wie Weet Wat?

‘Willen Meten Wat Wij Weten’ is een fysieke voorstelling, waar dans en live muziek samenkomen en de ruimte verleggen.

CREDITS

Concept: LAP
Spelers: Danaé Bosman, Linde Carrijn en Jotka Bauwens
Live muziek & compositie: Linde Carrijn
Scenografie: Erki De Vries
Bewegingsadvies: Dafne Maes
Eindregie: Randi De Vlieghe
Kostuumontwerp: Elise Goedgezelschap
Lichtontwerp: Wouter Dupont
Techniek: LAP

Speelt niet meer.

Foto: Theater Froe Froe

ODYSSEE (10+) - Theater Froe froe

Een theatervoorstelling over de meest waanzinnigste queeste in de geschiedenis van de mensheid. Naar een tekst van Michael De Cock.

Na tien jaar is de oorlog om Troje eindelijk voorbij. (Velen stierven op het slagveld.) De Griekse overwinnaars en helden keren weer naar huis. Allemaal, behalve één: Odysseus, de man van duizend listen. Hij was het die deze oorlog won door zijn vondst met het houten paard. De Trojanen dachten zo dat ze een cadeau van de goden kregen en rolden het paard binnen hun muren. 's Nachts kwamen Odysseus en zijn soldaten uit de buik van dat paard en ze openden de poorten zodat de Grieken Troje konden verslaan.
Poseidon, de god van de zee, was razend. Troje was zijn stad. Hij had die hoge muren en gouden daken gemaakt en nu had Odysseus zijn stad vernield. Woedend neemt hij wraak op Odysseus.

Odysseus is spoorloos.
Samen met zijn moeder verzint zijn zoontje Makos elke dag avonturen voor zijn vader. Zijn papa is een held en zal Poseidon verslaan. Eens komt hij thuis. Dat weet Makos zeker maar zijn mama, Penelope, heeft zo haar twijfels...

Het verhaal van Odysseus, vol varkens, goden, cyclopen en een zoon en een moeder, die tevergeefs wachten op zijn thuiskomst.
Over Odysseus, die wel een hele lange weg naar huis neemt.

 

CREDITS

Tekst: Michael De Cock (en cast)
Regie: Marc Maillard
Cast: Mieke Laureys, Annelore Stubbe, Filip Peeters, Jotka Bauwens (dans), Danaë Bosmans (dans)
Live muziek en composities: Fien Van Der Aa (stagebegeleider Hanne Torfs)
Techniek Jo Heijens (klank), Anton Leysen (licht), Gertjan Biasino (video)
Artistieke medewerkers atelier, decor, kostuums, video en poppen:
Kostuums: Astrid Michaelis, Silke Debandt (stage)
Artistieke medewerkers Froe-atelier decor, kostuums, video en poppen: Ina Peeters, Janneke Hertoghs, Jan Maillard, Patrick Maillard, Marc Maillard, Gert Dupont, Bruno Smeyers, Dries De Win, Martine De Kok, Koen Vanhoecke, Wim Bernaers e.a.
In coproductie met Per Podium
Met steun van de Vlaamse Gemeenschap en Tax Shelter van de Belgische federale overheid

Speelt niet meer.

MONO - Jotka Bauwens & Bastiaan Vandendriessche


A man and a woman
.

An image.
And everybody who watches.

 

In Mono gaan Jotka Bauwens and Bastiaan Vandendriessche (performer) op zoek naar een poëtische, woordenloze connectie tussen man en vrouw. Met enkel een spot en een paar stoelen installeren ze een beeld waarin een intieme wereld ontstaat. Wat er tussen deze man en vrouw gebeurt wordt deels bepaald door het publiek rondom: deze krijgen een koptelefoon op die ze ten allen tijde aanhouden. Ze horen een soundtrack die hun isoleert van de wereld erbuiten. De vereeuwiging van een moment. Totdat er storing optreedt.

 

Mono werd geselecteerd door M-Museum Leuven na een vorige succesvolle samenwerking met Jotka (MEIS) op het Midzomer Festival.  Deze productie werd daardoor mede mogelijk gemaakt door M-Museum Leuven.

CREDITS

Spel & regie: Bastiaan Vandendriessche, Jotka Bauwens
Muziek: Koen Quintyn
Kostuums: Marij De Brabandere, Cecile V
eeckman
Met steun van M-Museum Leuven

 

Op aanvraag.

Foto: Jef Van der Burght 

MEIS (12+) - Jotka Bauwens

MEIS is een dansvoorstelling waarbij de thema's sekualiteit, gender, fysicaliteit en persoonlijkheid op het matje geroepen worden.
Wie zijn wij, wie zijn zij? 

Wat verwacht u juist van ons?
Wees man, wees vrouw, wees vooral wie je denkt te zijn en dat tot de uitputting toeslaat of tot ze je verplettert. 

Een maatschappij die doet zweten.
Weet wie je bent, of weet het niet. 

Maar zie er vooral de humor van in.

Wees welkom in ons onderzoek.

CREDITS

Regie: Jotka Bauwens
Cast: Samuel Baidoo, Jade Derudder, François Vincent, Eva Dermul, Dan Mussett, Jonathan Franz, Olivia Van de Peer, Niek Vanoosterweyck, Jotka Bauwens, Viktor De Greef, Magali Casters, Bastiaan Vandendriessche, Danae Bosman, Pol Van den Broek
Muziek: Koen Quintyn
Coaching: Karolien Verlinden, Koen De Preter

Speelt niet meer.